メッサ・ディ・ヴォーチェとは|古典の技法

解説ケン監修: 上野目 泰之4

ひとつの音を小さく大きく小さく変える古い歌の技「メッサ・ディ・ヴォーチェ」を、しくみと教え方までやさしく説明します。

メッサ・ディ・ヴォーチェは、ひとつの音を「だんだん大きく、だんだん小さく」変えていく古い歌の技です

これは、イタリアの古い歌い方「ベルカント」で生まれました。ひとつの音を保ったまま、音の大きさだけを上げ下げします。音の高さや声の色は変えません。これがこの技のいちばん大事なところです。

どういうしくみか

メッサ・ディ・ヴォーチェは、3つの場面でできています。

  • はじめ: とても小さな声(ピアニッシモ)で出します
  • まんなか: だんだん大きくして、いちばん大きな声まで上げます
  • おわり: また少しずつ小さくして、元の小さな声にもどします

つまり「小さい → 大きい → 小さい」という山の形になります。

むずかしいのは、声の色をそろえたままにすることです。ふつう、声を大きくすると音の高さや色が変わりやすくなります。それを変えずに、大きさだけを動かします。そのためには、3つの力をうまく合わせる必要があります。

  • 息のささえ: 息をゆっくり、むらなく出す力
  • のどの閉じ方: 声を出すひだの合わさり方を細かく調える力
  • ひびき: 体の中で声を大きくひびかせる場所をたもつ力

この3つがそろってはじめて、なめらかな山の形ができます。

昔から大事にされてきた技

この技は、今ふいに生まれたものではありません。300年ほど前から、歌の先生たちが本に書いてきました。トージやマンチーニ、ガルシアといった昔の先生が、その出し方を細かく残しています。

つまりメッサ・ディ・ヴォーチェは、長い時間をかけて受けつがれてきた「歌の土台」です。今でも多くの歌い手が、毎日の練習に取り入れています。

練習の手順(やさしい例)

いきなり完ぺきにやろうとしなくて大丈夫です。次の順番で少しずつ進めます。

  1. まん中くらいの高さの、出しやすい音をひとつ選びます
  2. まず小さな声で、まっすぐ長くのばします(これをロングトーンといいます)
  3. なれてきたら、その音をゆっくり大きくしていきます
  4. 次に、ゆっくり小さくもどしていきます
  5. 録音して、音の高さや色が変わっていないか自分で聞きます

高い音や低い音は、後まわしで大丈夫です。出しやすい高さから始めるのが近道です。

なお、のどに痛みや強い不調を感じたら、無理をせず練習を止めてください。痛みや強い不調があれば、専門機関へ相談してください。

教えるときに役立つこと

教える側に立つと、この技は「声を見える形にする道具」になります。生徒の今の力が、はっきり分かるからです。

  • 大きさを変えると色も変わる生徒には、まず小さい声のロングトーンだけを練習してもらいます
  • 大きくするとき息が続かない生徒には、息のささえから見直します
  • 小さくするときに声がかすれる生徒には、のどの閉じ方をやさしく確かめます

このように、つまずいている場所ごとに練習を変えられます。1つの技の中に、息・のど・ひびきの3つが全部入っているからです。だから生徒の弱いところを見つける手がかりになります。

また、上手・下手を点数で決めつけないことも大切です。「ここまではできている」と、できている部分を先に伝えると、生徒は前向きに続けられます。

声を教える仕事に向いているかどうか、気になった方は、**適性診断で確かめてみてください。**短い時間で、自分の強みを知るきっかけになります。

よくある質問

メッサ・ディ・ヴォーチェって何ですか
ひとつの音を保ったまま、音の大きさを「小さい→大きい→小さい」と山の形に変える歌の技です。イタリアの古い歌い方ベルカントで生まれました。音の高さや声の色は変えず、大きさだけを動かすのがポイントです。
むずかしい技ですか。初心者でもできますか
上級者向けの技ですが、初めの一歩は誰でも始められます。まず出しやすい高さの音を、小さな声でまっすぐ長くのばす練習からです。慣れてから、ゆっくり大きく・小さくを足していきます。録音して自分の声を聞くと進みが分かります。
のどが痛くなったらどうすればいいですか
すぐに練習を止めて、声を休めてください。無理に続けると負担が大きくなります。痛みや強い不調があれば、専門機関へ相談してください。教える立場の人も、生徒に同じ声かけをしておくと安心です。

参考にした一次情報

  • MUSEION 声楽用語事典(古典技法の章)